TODA IDEA SE PUEDE VER Y SER UNA IMAGEN IMAGINADA
“No una imagen justa, sino justo una imagen” (Godard)
sábado, 1 de noviembre de 2014
martes, 15 de julio de 2014
jueves, 13 de febrero de 2014
EL GRAN GATSBY Y EL ART DECO
"No es fácil definir las principales características del Art Déco, porque el estilo atrajo una multitud de diversas y, con frecuencia, contradictorias influencias. Muchas de ellas vinieron de los estilos pictóricos de vanguardia de los tempranos años del siglo, como el Cubismo, el Constructivismo Ruso y el Futurismo Italiano -abstracción, distorsión y simplificación- todos evidentes en las artes vernáculas decorativas Art Deco. Pero estos no fueron todos: una examen del repertorio de motivos estandarizados del estilo tales como -racimos de flores estilizadas, jóvenes doncellas, geométricos y ubicuos frutos- revelan influencias del mundo de la alta moda, de Egipto, el Oriente, la África tribal y de los Ballets Rusos de Diaghilev. A partir de 1925 el creciente impacto de la máquina puede ser discernido en repetidas y superpuestas imágenes, o más tarde, en los treinta, por formas modernizadas derivadas de principios aerodinámicos. Todo esto resultó en una elevada amalgama de complejas influencias artísticas, descritas desafiantemente por una simple frase, el término Art Déco".Alastair Duncan, Enciclopedia of Art Deco
Los descubrimientos arqueológicos del Antiguo Egipto marcaron el estilo con ciertas líneas duras y la solidez de las formas del art déco. Al desarrollarse en la era de la máquina se valió de las innovaciones para llevar a cabo sus formas, las líneas aerodinámicas, producto de la aviación moderna. El color se nutrió de las experiencias del fauvismo; trapezoides, facetamientos, zigzags y una importante geometrización de las formas son comunes. Materiales como el aluminio, acero inoxidable, laca, madera embutida, piel de tiburón y piel de cebra. El uso de la tipografía en negrilla, sans-serif , el facetado y la línea recta o quebrada o greca (opuesto a las curvas sinuosas y naturalistas del art nouveau) son típicos del art déco. Ciertos patrones de ornamento se han visto en distintas aplicaciones: desde el diseño de zapatos para señoras hasta las parrillas de radiadores, el diseño de interiores para teatros y rascacielos como el Edificio Chrysler.
El diseño integral de la imagen y de ese "mundo", tomando del art deco los interiores lujosos, el mobiliario lineal, lo bello antes que lo funcional logra una verosimil recreacion de los años 20.
NOMINACIONES AL OSCAR 2014
Mejor dirección artística:
Catherine Martin (production design)
Beverley Dunn (set decorator)
Mejor diseño de vestuario:
Catherine Martin
lunes, 20 de enero de 2014
lunes, 13 de enero de 2014
domingo, 8 de diciembre de 2013
martes, 29 de octubre de 2013
miércoles, 19 de junio de 2013
20 DE JUNIO, EL DIA DE LA BANDERA Y EL OBELISCO
El obelisco porteño está en perfecta homología con el sistema cósmico neoplatónico y su métrica. El número de oro que acpta es 1,829 (igual que el Modulor de Le Corbusier). Si se lo usa como exponente del número diez nos da su altura: 67,50 metros. Su sombra en solsticio de invierno nos da un hectómetro. Su modulación es equivalente a la modulación de las nueve esferas cósmicas. La inclinación de lado del piramidón apunta a la constelación de la Cruz del Sur a las 20 horas del Día de la Bandera. Su nacieminto obstétrico es obra del arquitecto Alberto Prebisch, pero su génesis es el producto de esta genealogía mística y hermética, discutida a partir de la profanación de la Pirámide de Mayo.
Se lo inaugura el 23 de mayo de 1936, ubicado en el cruce de dos flamantes "grandes arterias", en el solar de la iglesia de San Nicolás de Bari, donde se había izado por primera vez la bandera nacional en Buenos Aires.
Fuente: SUMMA+HISTORIA
DOCUMENTOS DE ARQUITECTURA ARGENTINA
ICONOGRAFÍA EGIPCIA EN BUENOS AIRES
por Carlos Hilger
miércoles, 15 de mayo de 2013
jueves, 25 de abril de 2013
martes, 18 de diciembre de 2012
jueves, 6 de diciembre de 2012
OSCAR NIEMEYER SE FUE AL CIELO DE LOS ARQUITECTOS QUE EDIFICARON SUEÑOS Y METAFORAS
Primer boceto
Niemeyer en Cuba
Escultura en la Ciudad Universitaria de la UCI
La Habana, Cuba, 2008
Oscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Filho (Río de Janeiro, 1907) fue uno de los arquitectos contemporáneos más relevantes. Seguidor y gran promotor de las ideas de Le Corbusier, es considerado uno de los personajes más influyentes de la arquitectura moderna internacional.
martes, 2 de octubre de 2012
miércoles, 12 de septiembre de 2012
MONET Y EL CINE
Claude Monet
(1840-1926)
LE HAVRE 1858
IMPRESSION: SOLEIL LEVANT
IMPRESSION: SOLEIL LEVANT

Del título de este cuadro se generalizó la palabra impresionismo para
los pintores que en torno a 1870 se caracterizaban por el intento
de plasmar la luz y el instante.
En "El puerto" está la paleta del pintor.
miércoles, 29 de agosto de 2012
pintura y cine

La pintura
Pieter Bruegel
La procesión al calvario
1564
CLICK EN LA IMAGEN
La película
El Molino y la Cruz
Director
Lech Majewski
Directores de Fotografía
Lech Majewski, Adam Sikora
Diseño de Vestuario
Dorota Roqueplo
Música
Lech Majewski, Josef Skrzek
Dirección de Arte
Katarzyna Sobanska, Marcel Slawinski
Directores de Fotografía
Lech Majewski, Adam Sikora
Diseño de Vestuario
Dorota Roqueplo
Música
Lech Majewski, Josef Skrzek
Dirección de Arte
Katarzyna Sobanska, Marcel Slawinski
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Pandillas de Nueva York
Dir.: Matin Scorsese. Prodution Designer: Dante Ferretti. Con colores pastel dibuja la luz sobre un fondo oscuro.
Nora
DIRECCION DE ARTE, MIS TRABAJOS Y ALGO MAS
Arquitecta y directora de arte. Después de desarrollar durante varios años su profesión de arquitecta se orientó hacia la dirección de arte en cine, publicidad y teatro, tareas en las que trabaja actualmente.
Titular de las Cátedras Dirección de Arte I y II en la U.N.A. (Universidad Nacional de las Artes), CABA
Adjunta a cargo, Cátedra de Dirección de Arte en la Facultad de Arte, UNICEN, Tandil.
También fue docente en la UBA, en la Universidad de Palermo, Directora de la Escuela Superior de Escenografía y Vestuario para Cine.
El diseño de la imagen para el cine o los medios audiovisuales es la creación de los mundos donde suceden las historias. Surge a partir del compromiso con el guión y se desarrolla en base a una idea.
Es bocetada y enriquecida con investigación y referencias. El resultado conforma un solo lenguaje uniendo texto, sonido, espacio, luz y color. El texto tiene el espacio (la imagen en movimiento) dentro mismo del relato.
Últimas películas:
*NUNCA ESTUVISTE TAN ADORABLE, dir. Mausi Martinez.
*EL CORREDOR NOCTURNO, dir. Gerardo Herrero.
*VECINOS, dir. Rodolfo Duran.
También fue docente en la UBA, en la Universidad de Palermo, Directora de la Escuela Superior de Escenografía y Vestuario para Cine.
El diseño de la imagen para el cine o los medios audiovisuales es la creación de los mundos donde suceden las historias. Surge a partir del compromiso con el guión y se desarrolla en base a una idea.
Es bocetada y enriquecida con investigación y referencias. El resultado conforma un solo lenguaje uniendo texto, sonido, espacio, luz y color. El texto tiene el espacio (la imagen en movimiento) dentro mismo del relato.
Últimas películas:
*NUNCA ESTUVISTE TAN ADORABLE, dir. Mausi Martinez.
*EL CORREDOR NOCTURNO, dir. Gerardo Herrero.
*VECINOS, dir. Rodolfo Duran.




































